A chat with… John Roderick

John Roderick is undoubtedly one of the most particular talents from the prolific indie scene in the Northwest of the United States. Heart and soul of The Long Winters , a barely known  band in Spain, Roderick formerly worked as a history professor. Now, this friend and longtime collaborator of artists such as Ben Gibbard or David Bazan, stands out for his ability to create superb pop tunes along with tons of clever lyrics. Despite being in the studio recording the follow-up to Putting The Days To Bed, good old John was kind enough to answer our questions about the band’s current status and everything he’s up to.

Charlando con… John Roderick

 

John Roderick es, sin duda alguna, uno de los mejores y más peculiares talentos del prolífico panorama indie que existe en el noroeste de los Estados Unidos. Alma máter de The Long Winters , grupo casi desconocido en nuestro país, este otrora profesor de historia, amigo y colaborador de gente como Ben Gibbard o David Bazan, destaca por su enorme facilidad a la hora de componer excelentes melodías pop acompañadas de unas siempre ocurrentes letras. Pese a estar en el estudio grabando lo que será la continuación de Putting The Days To Bed, el bueno de John tuvo la amabilidad de atendernos para repasar la actualidad de la banda y de todo aquello que se trae entre manos.

Entrevista con The Seihos

«Nuestra música es perfecta para hacer el amor»

Víctor Solvas – Barcelona

The Seihos no es un grupo novel. Hace más de diez años que ensayan y crean sus canciones, pero ahora empiezan a hacerse un hueco en el panorama musical gracias, en buena parte, a su perseverancia y su promoción desde Myspace. Su bajista, Martí Maymó, está saboreando el éxito con su otra banda, Manel, pero dice que no se plantea abandonar a The Seihos:”cuando eres músico quieres divertirte y tocar lo máximo posible, y con The Seihos me divierto muchísimo”. Y es que The Seihos son diversión, pop clásico con aires psicodélicos. Su música recuerda a bandas como The Strokes o The Kinks, y capta la genialidad de Syd Barrett, a quien consideran una referencia. Llevan tres años anunciando que su disco, The Circus is in Town, está al caer, y esta vez parece que va en serio…

Big Beat. Aquellos maravillosos años… (y #2)

Lo prometido es deuda, así que aquí tenéis la entrevista a BombJack.

Pero antes, una brevísima bio para que le conozcáis un poco mejor:

Guillem Pascual alias BombJack nació hace poquito más de 30 años en Barcelona. De hecho, durante una temporada se publicitó como «el FatBoy Slim de Poblenou», barrio donde creció. Después de aprender el oficio entre maxis de máquina (bakalao), decidió probar suerte y sacó «Fireworks», un maxi con cuatro temas del que destacó «(don’t) Respect», su tema más «mediático». A ese trabajo siguió «Insert Coin» en 2001, que pese a los modestos medios con los que fue producido llegó a vender unas 1200 copias. A partir de ahí, una carrera enfocada hacia las remezclas y la self production, para acabar trabajando en la escuela de sonido microFusa, en la que ya lleva seis años de profesor.

Big Beat. Aquellos maravillosos años… (#1)

El flamante lanzamiento de «Invaders Must Die» de The Prodigy ha hecho que a algunos amantes del big beat la cabeza nos haya transportado a finales de los 90. Aproximadamente 14 años atrás para recordar una etiqueta (no se le puede llamar ni movimiento) que contribuyó a forjar una nueva identidad musical y que incluso penetró en el mundo de los videojuegos. Va, una pequeña pista: ¿alguien se acuerda del FIFA 98?:

Pero todo esto hay que presentarlo un poco mejor, así que desde GamaSonora dedicaremos un par de entradas al big beat. La primera (que ahora mismo estáis leyendo) servirá para introducirlo y la segunda para analizarlo desde la entrevista a un testigo de excepción: Guillem Pascual (alias Bombjack), ex-productor de big beat barcelonés.

Leonard Cohen en directo

Los fans de Leonard Cohen siguen de enhorabuena. El artista canadiense, leyenda viva de la música y uno de los artistas más respetados y admirados, ha anunciado la publicación del doble CD/DVD Leonard Cohen Live In London para el próximo 6 de abril en Europa (una semana antes en los EE.UU.) a través de Columbia Records. Esta nueva entrega en directo recoge el concierto que «el maestro» ofreció el pasado 17 de julio en el O2 Arena de Londres, en el marco de un extensísimo tour europeo (que ha acabado transformándose en una interminable gira mundial) con el que hace poco más de un año nadie habría podido soñar.

Tindersticks @ L’Auditori (08-02-2009)

Como bien decía Jordi Bianciotto en su crónica del concierto en El Periódico,  no es fácil ser fan de Tindersticks. De hecho, no lo ha sido nunca, pero mucho menos ahora, tras cinco años llenos de titubeos para la banda de Stuart Staples. Los de Nottingham regresaban a Barcelona nueve meses después de su discreto paso por el Primavera Sound, festival en que por motivos varios (recinto, horario, su estilo sobrio y sosegado…) nos dejaron un regusto agridulce. Esta vez volvían para (re)presentarnos su más que notable The Hungry Saw, y a buena fe que aprobaron la reválida.

Manel en concierto (versión en castellano)

Disc dels Manel firmat

Un ejemplo del nuevo orden que impera en la música en catalán. Esto es lo que pudo presenciar el público que el pasado 7 de febrero se acerco a la Faktoria de la Rasa para ver a Manel en concierto. Un nuevo orden encabezado por grupos como Antònia Font, Mishima, Mazoni y los propios Manel. Estos grupos han entendido que el futuro de la música en catalán no pasa por utilizar dulzainas groseras, ni violines cascados, ni cantantes con estética hippie e ideario burgués (¡que dejen el folk para los que saben!), ni por continuar explotando la fórmula que ya gastaron Els Pets, Sopa de Cabra y Sau en los ’90. Manel, como el resto de grupos de esta nueva generación de bandas en catalán, se divierten, tienen personalidad propia, y, sobretodo, hacen lo que quieren. Y lo hacen muy bien.

Manel en concert (versió en català)

Disc dels Manel firmat

Un exemple del nou ordre imperant en la música en català. Això és el que va poder presenciar el públic que el passat 7 de febrer es va apropar a la Faktoria de la Rasa (Terrassa) per a veure als Manel en concert. Un nou ordre encapçalat per grups com Antònia Font, Mishima, Mazoni i els propis Manel. Tots ells han entès que el futur de la música en català no passa per utilitzar gralles grolleres, ni violins tronats, ni cantants amb estètica hippie i ideari burgès ( que deixi’n el folk pels que en saben!), ni per continuar explotant la fórmula que ja van gastar Els Pets, Sopa de Cabra i Sau als ’90. Manel, com els altres grups d’aquesta nova onada de música en català, es diverteixen, tenen personalitat pròpia, i, sobretot, fan el que volen. I ho fan molt bé.

Dark Was The Night: indie contra el sida

Cierto es que en tiempos de la era digital y de los mp3 los discos en directo (ahora se estilan los DVD, aunque a la gente de Pitchfork parece que les gustó el último disco en directo de José González) y los recopilatorios son un fenómeno cada vez más extraño y, por regla general, un experimento condenado al fracaso. Sin embargo, cuando uno se topa con la constelación de artistas que nos ocupa no puede hacer sino sucumbir ante la evidencia de que algunos recopilatorios SÍ valen la pena. Es es el caso de Dark Was The Night, la última iniciativa de la Red Hot Organization, una organización (y valga la repetición) internacional que lleva 20 años luchando contra el fatal virus del VIH «a través de la cultura popular».